一般社団法人ダンストーク

「兵庫県豊岡市にある城崎温泉を拠点に、子どもからお年寄りまで全ての世代にダンスを届けます」 そう力強く話してくれたのは、2018年に設立したダンストーク代表の千代その子さん（写真右）です。ストークとは英語でコウノトリのこと。コウノトリ羽ばたく豊岡から、どのようなコミュニティダンスが生まれているのでしょうか。

―ダンスで地域課題にアプローチ

「コミュニティダンスというのは、踊りの種類ではなく『概念』なんです。性別や障害など様々な違いに関係なく、誰もが踊りを作ったり踊ったりできるという考えが柱になってます。ダンスのもつ力を活かし、その地域の社会課題に対してアプローチしていくというのがコミュニティダンスなんですよ」と千代さん。肩書には、「コミュニティダンス・ファシリテーター」とあります。
「『ファシリテーター』とは、ワークショップなどにおける進行役のようなものです。ダンストークではアーティストが踊り方を教えるのではなく、踊る人が持っている本人の魅力を引き出すことを大切にしています」。
その結果、生きている姿そのものが引き出されたような魅力ある踊りが出来上がるんだそう。

ダンストークが設立したのは2018年のこと。きっかけとなったのは、10年ほど前に通訳スタッフとして参加した、城崎国際アートセンターのオープニング記念演劇プログラムでした。海外アーティストが主催したコミュニティダンスを用いたプログラムでは、未就学児から70代の方まで総勢70名以上の人々が参加しダンスを楽しみ、大成功を収めました。そしてプログラム終了後、参加した子ども達からあがったのは「こういうダンスがやりたかった。どうしたら続けていけるの？」といった声でした。

―地域に根差したコミュニティダンスを

当時の習い事はバレエやヒップポップといった技術を見せ合うダンスが主流で、自己表現をメインにするアートとしてのダンスはほぼ見られませんでした。コミュニティダンスを日本全国に広めるための活動を行いつつも、そのためにはまずどこかの地域に根ざす必要があると考えていた千代さん。
「豊岡は人々の距離やまちの規模がちょうど良く、物事をスムーズに進めることができました。ここなら日本の形に合わせたコミュニティダンスの先駆けとして、地域課題にアプローチできる手応えを感じたんです」。そして立ち上げたのが、ダンストークの前身でもある「城崎オープンダンスクラス」です。

オープンクラスでは初回から約70名もの人が集まり、その後も毎月50名ほどが集まる盛況ぶり。このクラスを継続する必要があると感じた千代さんは、オープンクラスでピラティスインストラクターとして一緒に活動した谷垣優さん（写真左）、そして城崎国際アートセンターで知り合った橋本麻希さんと共にダンストークを設立しました。


（画像：小学生によるダンスカンパニー「とことこダンサーズ」の練習風景。）


（画像：タオルを使い体を動かす子ども達。自由な動きからダンスが生まれていく。）

―おどりんさるカフェ

現在、年齢性別などを問わず誰でも参加できる移動型スタジオ「みんなの踊る場所」や、小学生を中心に結成した「とことこダンサーズ」をはじめ、様々な教育や福祉の現場でダンスを届けているダンストーク。その活動の一つに、パーキンソン病患者に向けたダンスプロジェクト「おどりんさるカフェ」があります。

パーキンソン病とはドーパミン減少に由来する進行性の精神疾患で、筋肉のこわばりや動作の遅れ、手足の痺れなどが症状のひとつ。50代以降に多く見られ、高齢化が進む但馬でも珍しくない病気です。
「活動をはじめて10年経った今、ダンストークでしかできないことってなんだろうって振り返ったんです。色々な職業や立場の方と話し合いましたが、見えてきたのは社会から排除されがちな方々の存在でした。その特性や体の動かしにくさから、社会から関わりが少なくなってしまっている人がいます。そういう人たちをダンスで繋ぐ。それは私たちしかできないことだと感じたんです」。

参加者は椅子に座っていたり、他人の動きを真似ることが難しい人など、病気特有の困難を抱えていました。福岡でパーキンソン病患者向けダンスを行なっていた一般社団法人パラカダンスに教えを乞い、芸術文化観光専門職大学や健康福祉事務所と連携をとりながらプログラムを進めていく千代さんでしたが、最初は心配もあったと打ち明けくれました。

「病気を意識しすぎてしまい、どうしたらより効果が出るかと力が入りすぎてしまったんです。もちろんリハビリ効果や踊りやすさを考えることは大切です。ですが私たちはアーティストであり、芸術の力の凄さや楽しさを誰よりも知っているダンスのプロです。パラカダンス代表の西安さんからのアドバイスもあり、作業療法士さんのようなリハビリのプロが作り出すプログラムではなく、この場所をダンスのエネルギーが伝わる『劇場空間』にすれば良いんだと気づきました」。


（画像：豊岡で行われた「おどりんさるカフェ」の様子。）

悩みを抜けた千代さんは、ダンスに但馬らしい雪かきの動作を入れるなどし、参加者と一緒に自分自身をポジティブに感じられるようなダンスを作り上げていきました。千代さんは「アーティストだけでは、ここまでうまくいかなかったかも知れません。他業種の方々のサポートの基盤が整っていたからこそ安心して活動できました」と振り返ります。


（画像：養父市で行われた「おどりんさるカフェ」の様子。）

―人と人の関わり

10年続けてきたからこそ辿り着くことができたプロジェクトは他にもあり、発達グレーゾーンの子どもたちとその保護者に向けた「きもちのミカタ」というプログラムも活動中です。個人で技術を磨くのも大切ですが、ダンスの楽しさはそれだけではないと千代さん。
「心も体も健康でいるには、周りの人や地域の人との関係性がとても大切です。ダンスは自分の体で表現するので、ダイレクトに人と関わります。例えば現在15名いるとことこダンサーズには、体を動かすことが得意な子もいれば人前に立つのが苦手な子もいます。しかしその中の誰かが特別にケアはされません。一緒に何かを生み出し、みんなでただ楽しんでいます」。


（画像：誰でも参加可能な移動型オープンスクール「みんなのおどる場所」の様子。この回は豊岡のとゞ兵にて、ディスコを模して行われた。）

病気の患者と家族の関係も、ダンスを通すと「介護する」「介護される」といった今までの関係から、一緒に踊りを生み出す新しい関係性が生まれるといいます。もちろん摩擦やズレもありますが、「それを受け入れるのも大事なことなんです」と千代さん。「その難しさがファシリテーターとしてのやりがいになりますね」と笑います。

「私たちが一番大切にしているのは、この地域社会で新しいダンスのあり方を見つけるということです。日本中を豊かにしていくというのは、一人では難しいですよね。でも、豊岡で小さな変化が起きれば、それが日本中に広まっていくんじゃないかと考えています。私たちはこれからもどんどん進化していきますよ」と教えてくれました。日本に広がる豊岡の変化はもう始まっています。